Al filo de la noticia

Sinopsis:
En la redacción de informativos de una cadena de televisión de Washington, las prisas y los nervios condicionan la vida privada de sus empleados. Jane, la realizadora, vive obsesionada por controlar a todos los que están a su alrededor, incluido Tom, un atractivo locutor recién llegado y algo pretencioso, que representa para Jane todo lo que ella y su amigo Aaron han odiado siempre.

Crítica:
Un triangulo amoroso con un toque periodístico sin alma. Me ha parecido tan indiferente que estoy seguro que la olvidare a lo largo del día. Es aburrida, no tiene mucho que contar en cuanto al periodismo, pero en cuanto a la "comedia romántica” se puede decir que está más trabajada que el resto, aunque el resultado siga siendo igualmente insatisfactorio. Teniendo en cuenta sus siete nominaciones al Oscar he de decir que está muy sobrevalorada.

Nota:
Mala

Nueva York para principiantes

Sinopsis:
Crónica del declive de Sidney Young, un prometedor periodista británico que un día tiene la oportunidad de escribir en una de las revistas más prestigiosas de Nueva York: "Sharps". Young, un hombre carente de vergüenza, principios, tacto y autocontrol, intenta abrirse camino en Manhattan, pero el azar, sus malos modales y sus bromas de mal gusto lo llevarán a sufrir graves contratiempos.

Crítica:
Una falsa hecha de silicona y porcelana con un humor muy pobre sobre lo superficial, la estupidez y frialdad de los famosos de Hollywood. Me considero muy fan de Simon Pegg, me parece uno, si no el mejor actor de comedia británico en activo y creo que él es el condicionante para que esta película no sea un fracaso total, la mantiene entre lo divertido y lo caótico. Un film para pasar el rato.

Nota:
Pasable

Super

Sinopsis:
Al ver cómo su mujer cae bajo la influencia de un traficante de drogas, un hombre normal decide transformarse en Crimson Bolt, un superhéroe con las mejores intenciones, pero sin ninguna habilidad especial.

Crítica:
Se puede pensar de ella muchas cosas, quizás a simple vista que es una estupidez, pero lo cierto es que 'Super' es una crítica mordaz y acida sobre la visión del superhéroe, la moralidad y de las buenas y malas acciones. Al igual que con Kick-Ass, se trata de una comedia sobre personas normales disfrazadas para combatir sus distintas causas, y en este caso, la broma es que se trata de un personaje rechoncho, estúpido y algo rarito que con un traje lleno de parches se dispone a salvar a su mujer de unos traficantes. La pelicula también tiene a una energética ‘Ellen Page’ que da vida a un personaje que crítica el comportamiento que trae de si el fanatismo que gira en torno a los comics. En general la satisfacción es máxima, una sorpresa muy agradable.

Nota:
Buena

Un ciudadano ejemplar

Sinopsis:
Clyde Shelton (Gerard Butler) es un hombre que lo ha perdido todo: hace diez años que su mujer y su hija fueron brutalmente asesinadas, y, sin embargo, los criminales no han sido condenados. El responsable de esta injusticia es Nick Rice (Jamie Foxx), el ambicioso ayudante del fiscal del distrito, que hizo un pacto con el abogado de uno de los asesinos. Cuando Clyde descubra ese acuerdo, su venganza será implacable.

Crítica:
Una venganza con un estilo parecido al de 'V de Vendetta', aunque le haría falta mucha más inteligencia en la creación para llegar al nivel de la cinta de James McTeigue. Es oscura, tensa y está muy bien protagonizada por Gerard Butler y Jaime Foxx. El final es extrañamente correcto, te hacen simpatizar con Clyde y su causa, para qué al final en los 5 últimos minutos, el ganador de este duelo sea Nick, algo que me pareció muy forzado. También, aunque no parezca necesario, hubiera sido infinitamente mejor con alguna explicación más sobre la ejecución del plan maestro de Clyde. En definitiva, es un buen film que podría ser aún mejor cambiando algunos detallitos.

Nota:
Buena

La gran boda

Sinopsis:
Con motivo de la boda de su hijo adoptivo Alejandro (Ben Barnes) con Missy (Amanda Seyfried), Ellie Griffin (Diane Keaton) vuelve a su antiguo hogar diez años después de que su marido Don (Robert De Niro) la engañara con su mejor amiga Bebe (Susan Sarandon), con la que vive desde entonces. Pero, cuando Alejandro les anuncia que su madre biológica (Patricia Rae) asistirá a la boda y que, debido a sus estrictas creencias religiosas, no debe saber que Ellie y Don están divorciados, éstos se verán obligados a aparentar que son un matrimonio feliz, y Bebe tendrá que salir de escena.

Crítica:
Sentimental a ratos, graciosa en otros, pero en general muy predecible, facilona y mal construida. Es una película del montón, sin novedad y disparatada como poco. Una orgia familiar encabezada por un 'Robert de Niro' que ha pasado de tener grandes papeles como miembro de la mafia, a papeles de padre de familia en los que "intenta" hacer reír, algo que no le sienta, o en lo que a mi no m gusta. Lo mejor es lo corta que es, no da tiempo a aburrirse.

Nota:
Mala

Alguien voló sobre el nido del cuco

Sinopsis:
Randle McMurphy (Jack Nicholson), un violador de espíritu libre, que vive contracorriente, es recluido en un hospital psiquiátrico. La inflexible disciplina del centro acentúa su contagiosa tendencia al desorden, que acabará desencadenando una guerra entre los pacientes y el personal de la clínica con la fría y severa enfermera Ratched (Louise Fletcher) a la cabeza. La suerte de cada paciente del pabellón está en juego.

Crítica:
La película consigue explotar todas las cualidades de Jack Nicholson, siendo este el mejor papel del actor (con permiso de 'El resplandor'). No solo Nicholson lo hace bien, ya que todo el grupo de locos que pueblan el manicomio lo hacen genial y entretienen cada uno con sus personajes personalizados y muy divertidos. La historia es simple, como casi siempre en películas carcelarias o de manicomios, va de conseguir la libertad, pero en este caso se centra más en la psicología que en el plan de escape. Es un film genial, muy recomendable.

Nota:
Perfecta

Las ventajas de ser un marginado

Sinopsis:
Charlie (Logan Lerman), un joven tímido y marginado, escribe una serie de cartas a una persona sin identificar en las que aborda asuntos como la amistad, los conflictos familiares, las primeras citas, el sexo o las drogas. El protagonista tendrá que afrontar dificultades, al tiempo que lucha por encontrar un grupo de personas con las que pueda encajar y sentirse a gusto.

Crítica:
Nos narrarán una historia que hace ver lo triste y desesperante que es la vida de algunos adolescentes americanos solo por ser como son, que aunque hoy en día parezca un tópico, sigue siendo una gran preocupación en EEUU por el numero de suicidios que esto provoca. Teniendo en cuenta que se habla de algo real, aunque en España no lo creamos, hay que decir que es honesta con sus intenciones, tanto como drama social y psicológico, como película romántica vintage. Es bonita, esta bien adaptada a nuestros tiempos, tiene buen ritmo, los protagonistas son agradables y tiene una buena fotografía que acompaña muy bien los planos más importantes. Está muy por encima de otras películas americanas sobre romances en los institutos, siendo más seria y atípica.

Nota:
Buena

El sueño de Iván

Sinopsis:
Iván es un niño de once años que va a jugar contra los campeones del mundo de fútbol y a vivir su primera gran historia de amor. Por primera vez en la historia, una selección mundial de estrellas, un equipo que congrega a millones de personas delante de la televisión, jugará contra una Selección Mundial de niños. El objetivo es recaudar fondos y ayudar a las víctimas de un terrible terremoto ocurrido en África. Que equipos profesionales o estrellas de fútbol organicen partidos benéficos es algo que ocurre con cierta frecuencia; lo que nunca había sucedido es que en ellos participen niños.

Crítica:
No tiene ni pies ni cabeza, empieza mal y se va degradando con el paso de los minutos para acabar siendo una de las cintas más descabelladas que he visto en los últimos años. Tiene un toque machista impropio de una cinta infantil, por no decir que si está dirigida a los niños sobra la parte "romántica" que podría haber sido sustituida por unos valores mejores de los que promueve. El argumento es una memes, las actuaciones son horribles y la satisfacción que deja al final es nula.

Nota:
Muy Mala

Stargate, puerta a las estrellas

Sinopsis:
Un coronel y un científico, movidos por distintos intereses, investigan el misterioso hallazgo en unas excavaciones de un extraño artefacto al que llaman "Puerta de las Estrellas". Acompañados de un equipo de reconocimiento, atraviesan la Puerta y son transportados a un lejano planeta.

Crítica:
La primera parte, el descubrimiento, la investigación y el viaje es genial, muy entretenido e inteligente, consigue captar mi atención en todo momento e incluso disfrutar como un niño. La segunda parte es la que, para mi, devalúa un poco el film, y es que la aparición del genero acción típico de su protagonista Kurt Rusell, con buenos y muy malos, es la que roba la atmosfera mágica que se había creado desde el primer minuto.

Nota:
Pasable

En el filo de las olas 2

Sinopsis:
Dana, una surfista de California, marcha a las asombrosas costas de Sudáfrica decidida a cumplir el sueño de su madre, surfear en el legendario Jeffrey’s Bay. Llevando nada más que el diario de su madre como guía y junto a un maravilloso grupo de fanáticos de este deporte, Dana se enfrenta a olas épicas, aunque la gente de la localidad y sus propios amigos temen por ella.

Crítica:
Un teen movie sin nada que ofrecer y aunque se empeñan en vender lo guay que es el surf y la gente que practica este deporte, no tiene argumento y lo único que han encontrado para que pase de ser un largo anuncio de Quicksilver a una película, es un desahucio, una comuna hippy y trafico de marfil. Todo lo demás es caritas bonitas, planos de "mira que felices somos dentro del agua" y un final 100% predecible. La conclusión al ver la película es que, tener inteligencia no es un requisito para practicar este deporte, cosa que me cabrea por que lo adoro y creo que venden una visión distorsionada de la realidad.

Nota:
Mala

Mamá

Sinopsis:
Hace cinco años, el mismo día en que su madre fue asesinada, las pequeñas Victoria y Lilly desaparecieron en el bosque. Buscadas incansablemente por su tío Lucas (Nikolai Coster-Waldau) y su novia Annabel (Jessica Chastain), son encontradas unos años más tarde. Comienzan entonces una nueva vida de la mano de Annabel, pero pronto descubren que alguien o algo misterioso las sigue arropando por las noches.

Crítica:
Estoy gratamente sorprendido con este film por el resultado general y la satisfacción que se me ha quedado al final. Usa elementos a los que podríamos llamar tópicos, porque a estas alturas ya lo son, como la "Mamá" que es algo que ya hemos visto en otras ocasiones con Samara de 'The Ring' o La niña Medeiros de 'Rec', también lo de utilizar a "niños" a modo de protagonistas siniestros, las casas grandes de largos pasillos y aisladas, animales asociados al terror, escalofriantes sonidos y excesos de pelos negros, todo esos pequeños trucos para mantenernos en tensión no son nuevos, pero hay que decir que en 'Mamá' funciona bien el conjunto, han omitido el gore tan usado últimamente por una estética más clásica y "bonita de ver", y se disfruta mucho aunque no sea terrorífica en si misma. Aluciné con las actuaciones de las dos niñas.

Nota:
Buena

El gran Vázquez

Sinopsis:
Biopic del dibujante de cómics español Manuel Vázquez (Madrid, 1930-Barcelona, 1995), creador de famosos tebeos como "La familia Cebolleta" o "Anacleto, agente secreto". Barcelona, años 60. Es primavera y Vázquez respira la vida a pleno pulmón. Sus personajes -las Hermanas Gilda, Anacleto, la Familia Cebolleta...- triunfan en los tebeos de la Editorial Bruguera. Mientras, el mejor dibujante de tebeos de España disfruta de lo que quiere cuando quiere, no paga nada, esquiva con ingenio a sus acreedores, burla y tima a sus jefes y se casa alegremente coleccionando una familia tras otra. Hasta que un gris contable de su editorial decide que debe pasar por el aro como todo hijo de vecino. No será tarea fácil: para el genial dibujante, la vida es una fiesta en la que hay que colarse si no te han invitado.

Crítica:
A Vázquez le falta identidad, tiene mucha similitud con casi todos los personajes de "Santiago Segura", igual de casposo y falta de gracia. El film entretiene, en gran medida se disfruta con la manera de vivir de este dibujante, pero no es, ni se acerca a un buen trabajo. "Segura" está encasillado, y los demás solo hacen lo que pueden con unas calvas de pegote y unos personajes similares, e igual de malos a los de la película de "Mortadelo y Filemón".

Nota:
Pasable

Pánico en Rock Island

Sinopsis:
Una isla en el espectacular puerto de Sydney. El sol de verano. Artistas internacionales. Decenas de miles de fans de la música de todo el mundo. ¿Idílico? Hasta que sucede un desastre inimaginable.

Crítica:
Falta de ingenio, gracia, originalidad e inteligencia. Es un telefilm sin aliciente alguno que recopila mucha información de la obra de 'George A. Romero', aunque sin llegar a ser una pelicula de zombies (aunque la vendan como tal). Se parece a la de 'Contagio' (Steven Soderbergh), un virus mortal, intereses políticos, laboratorios trabajando en secreto y todas esas cosas que ya hemos visto antes, pero sin la seriedad que esto conlleva. No es terrorífica, ni entretenida, incluso está muy mal interpretada y narrada, por lo que no ofrece nada para que tengamos que verla.

Nota:
Mala

Una aventura extraordinaria

Sinopsis:
Un periodista (John Krasinski) y una voluntaria de Greenpeace (Drew Barrymore) se proponen salvar a una familia de majestuosas ballenas grises que han quedado atrapadas por los hielos del Círculo Polar Ártico. La pareja debe convencer a los miembros de la comunidad inuit, a las empresas petroleras y al ejército estadounidense para que olviden sus diferencias y liberen a las ballenas. Gracias a esta situación se consigue una especie de tregua, aunque pasajera, en la Guerra Fría.

Crítica:
Es como 'Liberad a Willy' pero más real, más dramática, mejor hecha y con el resultado ecologista más acentuado. Una película muy entretenida que tiene un poder de convicción muy grande, aunque eso solo sirva para concienciar a la gente y hacerlas un poco mejor por un ratito. No cambiará el mundo del ecologismo, ni del cine, pero entretiene y hace pasar un buen rato.

Nota:
Pasable

Casino

Sinopsis:
Las Vegas, 1973. Sam "Ace" Rothstein, un profesional de las apuestas, es el eficaz director de un importante casino que pertenece a un grupo de mafiosos. Su misión es controlar el funcionamiento del negocio y garantizar que la corriente de dinero que va a parar a manos de sus jefes siga fluyendo. Las Vegas es un lugar ideal para millonarios y políticos, pero es también lugar de paso de tahúres, prestamistas, traficantes de drogas y matones. Un día el violento Nicky Santoro, al que sus jefes han encargado que cuide de Sam, llega a Las Vegas con la intención de quedarse

Crítica:
Un ejercicio reflexivo, energético y oscuro sobre unos personajes llenos de carisma que pondrán sobre la mesa los chanchullos más turbios de los casinos de Las Vegas entre los setenta y ochenta. La película va sobrada de violencia, malas palabras y ese genial estilo de 'Scorsese' para hacer obras maestras del cine negro. 'Joe Pesci', al igual que en 'Uno de los Nuestros', se marca un papelazo increíble, y le acompañan un maestro llamado 'Robert de Niro' y una fantástica 'Sharon Stone' que completan el triángulo interpretativo que le da mucho poder al film. Me encanta este tipo de películas, el director y los protagonistas, antes de empezar a verla ya sabia que la sorpresa sería que no me encantase... es algo matemático.

Nota:
Perfecta

R3sacón (Resacón Parte III)

Sinopsis:
Esta vez no hay boda. No hay fiesta de graduación. ¿Qué puede ir mal? Pero cuando los lobos salen a la carretera, la suerte está echada.

Crítica:
R3sacón es una buena comedia, con muchísimos golpes de risa y un ritmo constante de acción, pero falla en que ha perdido el sello de identidad de esta saga, dejando a un lado las fiestas, las borracheras y lo más importante, las resacas. En este caso el peso del film cae en manos de un personaje loco, desmedido como nadie y con una gracia natural, Alan (Zach Galifianakis), que nos arranca unas risas cada dos por tres y que al final, es lo mejor que nos llevaremos de esta experiencia. La película se completa con constantes homenajes a sus predecesoras, en personajes, chistes y en pequeños detalles para los más fanáticos de este grupo de chiflados.

Nota:
Buena