Moonrise Kingdom

Sinopsis:
Años 60. La huida de dos jóvenes amantes de su pueblo natal lleva a sus familiares y amigos a salir en su búsqueda. Así, quedarán de manifiesto viejos rencores y ocultas relaciones románticas entre algunos de los personajes que participan en la búsqueda.

Crítica:
Tiene una parte entretenida, llena de momentos tiernos y divertidos, con una imagen y banda sonora geniales, pero en general está inundada de la locura y descontrol típicos de algunas películas 'indies' americanas, cosa que no creo que sea malo, pero que hay gente a la que no le gusta. Admiro la forma en la que está hecha porque no intenta complacer a todo el mundo, aunque no la comparto por que desaprovecha un grandísimo reparto que podrían haber hecho más si no estuvieran relegados a papeles secundarios. El mensaje se oye alto y claro, y al final la satisfacción de él queda en un buen recuerdo.

Nota:
Buena

Tipos legales

Sinopsis:
Val (Al Pacino) sale de la cárcel tras cumplir 28 años de condena. Doc (Christopher Walken), su mejor amigo, le espera a la salida para ir a ver a Hirsch (Alan Arkin), otro viejo colega. A pesar de la edad, los tres gángsteres deciden reanudar esa misma noche su vida de crímenes, drogas y sexo. Sin embargo, Doc tiene que hacer antes un trabajo urgente que le ha encargado el jefe de la banda: debe matar a Val para saldar una cuenta pendiente. El dilema es peliagudo, y dispone de poco tiempo para resolverlo.

Crítica:
A pesar de las bromas estándar de la vejez, como la de la Viagra, resulta ser un eficaz relato sobre el alto coste del paso por la cárcel o la mafia. El reparto es buenísimo, y me alegró que después de 'Jack y su gemela', Al Pacino decidiera volver al cine de verdad. Es entretenida, no tiene una duración excesiva y todo me resulta agradable y correcto.

Nota:
Buena

Kick-Ass 2: Con un par

Sinopsis:
Después de que la loca valentía de Kick-Ass (Aaron Taylor-Johnson) inspirara a toda una oleada de nuevos defensores del bien dirigidos por el implacable coronel Barras y Estrellas (Jim Carrey), nuestro héroe decide unirse a ellos. Pero cuando Bruma Roja (Christopher Mintz-Plasse), que regresa con el nombre de El Hijop**a, decide deshacerse de esta panda de superhéroes aficionados, solo Hit Girl (Chloë Grace Moretz) podrá impedir que los aniquile... Secuela de la aclamada película Kick-Ass (2010), basada en el cómic de Mark Millar.

Crítica:
Kick-Ass 2 es menos divertida que su antecesora, quizás por sus momentos excesivamente dramáticos, o por el existencialismo de sus protagonistas, o también por el argumento en si mismo, lo que es cierto es que le falto más vida, más momentos desternillantes e incluso más de ese héroe de pacotilla con pintas de tirillas que resultaba patético de ver. Pero también tengo que decir que si eres fan de la primera parte, “por H o por B” encontrarás algo por lo que considerar esta película de vista obligatoria, y para mi ese algo está en que sea como sea, la película sigue convirtiendo el mundo del superhéroe en algo normal y eso en si mismo sigue creando una crítica al género casi sin pretenderlo. No me encanto, pero tampoco me desagrada.

Nota:
Pasable

Supersalidos

Sinopsis:
En una de sus últimas noches como estudiantes de instituto, Evan (Michael Cera) y Seth (Jonah Hill), dos amigos inadaptados, tropezarán con diversas dificultades para comprar bebidas para una fiesta a la que han invitado a las chicas de sus sueños. En su peripecia les acompañará el indescriptible McLovin (Christopher Mintz-Plasse), otro inadaptado que acaba de comprarse un carnet falso para que le sirva de salvoconducto en la compra de alcohol.

Crítica:
Un film sin pelos en la lengua, con la suficiente inteligencia como para hacer buen humor en torno a la vida sexual de unos adolescentes y no caer en tonterías de "American Pie". Jonah Hill, Michael Cera y Christopher Mintz-Plasse hacen que nos partamos de risa con sus constantes gags mal sonantes y llenos de alma. Una de las mejores comedias sobre adolescentes que he visto en mi vida, tiene el don de la risa a carcajadas.

Nota:
Perfecta

Invasión Zombie

Sinopsis:
Cockneys vs Zombies es la historia de Andy (Harry Treadaway) y Terry (Rasmus Hardiker), dos desventurados hermanos de apellido Cockney que tratan de salvar a la asistenta médica de su abuelo (Alan Ford), robando un banco. Al mismo tiempo, un virus en el este de Londres barre toda la zona, convirtiendo a todos los habitantes en zombis sedientos por comer carne. Frente a las hordas de zombis no-muertos, el reto es rescatar una casa llena de gente, escapar con el botín y salir con la vida en Londres.

Crítica:
Es una comedia muy divertida e hilarante que llega como un soplo de aire fresco a un genero que debe reinventarse por su gran demanda en estos tiempos en los que hay un fanatismo por los zombies muy extendido. No me atrevería a decir que es la sustituta de 'Zombies Party', puesto que esta es muy grande y no tiene rival hoy en día, pero si que es parecida e igualmente disfrutable.

Nota:
Buena

Ice Age 2: El deshielo

Sinopsis:
Continuación de las aventuras de los animales prehistóricos en la "edad de hielo". Esta vez Manny, Sid y Diego tendrán la misión de informar a los demás animales que la edad de hielo se acaba, pero que una gigantesca inundación podría acabar con la preciosa pradera.

Crítica:
Una película familiar con el don de la risa y una animación excelente. 'Ice Age 2' supera, para mi, a su predecesora en todo menos en originalidad, aunque sigue siendo la mejor película infantil preocupada por el cambio climático. Merece la pena verla por todo lo que ofrece, pero sobretodo, por Scrat (la ardilla loca que corre detrás de la bellota).

Nota:
Perfecta

Si fuera fácil

Sinopsis:
Pete (Paul Rudd) vive con su esposa Debbie (Leslie Mann) y sus dos hijas: Charlotte (Iris Apatow), de ocho años, y Sadie (Maude Apatow) de trece. Al mismo tiempo que lucha por mantener a flote su discográfica, con problemas económicos, tanto él como Debbie deben aprender a perdonar, a olvidar y a disfrutar de la vida... Spin-off de 'Lío embarazoso' (Knocked Up, 2007).

Crítica:
No es todo lo divertida y gamberra que me imaginaba siendo un producto de 'Apatow Productions' (Paso de ti, La boda de mi mejor amiga, Supersalidos,...), pero es honesta con la paternidad y las crisis de edad. Es verdaderamente larga y obsesiva con la diferencias sexuales, pero resulta cálida en cuanto al argumento familiar y merece la pena por algunos gags y referencias a la cultura popular.

Nota:
Pasable

Happy Feet 2

Sinopsis:
Mumble (voz original de Elijah Wood), el maestro de Tap y su amada Gloria (voz de Alecia Moore: la cantante Pink), tienen un problema con su pequeño hijo Erik (EG Daily), que tiene fobia al baile. Un día Erik escapa de su hogar y se encuentra con el poderoso Sven, ¡un pingüino que puede volar!. Mumble no tiene ninguna esperanza de poder competir con un personaje tan carismático, pero las cosas se ponen peor cuando el mundo es sacudido por unas fuerzas poderosas. Erik tendrá entonces que intentar reunir a pingüinos de varias partes del mundo y a todo tipo de criaturas fabulosas como Krill, un gigante elefante marino, para intentar solucionar el problema.

Crítica:
Es más emocionante que su predecesora, sigue teniendo esa preocupación por el futuro de nuestro planeta y está llena de buena música en versión original, porque doblada tiene un momento 'Joselito' bastante horrible. En este caso se le añaden también los problemas de la educación por parte de los padres y lo alivian con los divertidos Krills (Will y Bill) que cada vez que aparecen hacen reír muchísimo. El problema es que a mi parecer sigue siendo demasiado infantil, no está al nivel de 'Ice Age'.

Nota:
Pasable

Secretos compartidos

Sinopsis:
La vida de Rafi (Uma Thurman), una divorciada de 37 años de Manhattan, da un vuelco cuando empieza a salir con un pintor mucho más joven que ella. A pesar de la atracción que siente por él, la diferencia de edad le plantea dudas que la llevan a buscar el consejo de su psicoanalista (Meryl Streep). Ésta, al principio, la escucha con gran naturalidad y la anima a seguir adelante; pero cuando descubre que el novio de su paciente es su hijo Dave (Bryan Greensberg), su actitud cambiará radicalmente.

Crítica:
Tiene el final lógico, la salida perfecta a un problema que ellos mismos buscaron y el procedimiento es divertido, pero también hay que ver que la película pasa mucho tiempo hablando de lo malo y no lo bueno de las cosas, por lo cual me deprimió en cierto sentido. El reparto es de diez y hacen un trabajo igual de bueno, como tiene que ser. Una comedia romántica suave y dirigida a un publico maduro.

Nota:
Buena

Terroríficamente muertos

Sinopsis:
El bueno de Ash se dispone a pasar un fin de semana en el bosque con su novia. Pero todo se va al traste cuando reproducen una cinta en la que un profesor había grabado varios pasajes del Necronomicon, el Libro de los Muertos. El hechizo convoca a una fuerza demoniaca que convierte a la compañera de Ash en un monstruo ávido de carne. Sin saberlo, él y sus compañeros se disponen a pasar una noche en una cabaña en medio del bosque con un demonio en casa.

Crítica:
Básicamente tiene el encanto de su antecesora, parte del mismo tipo de historia y terror, aunque con un poco más de humor e incluso autoparodia. Sigue siendo mala en imagen y maquillaje, ya que parece más un truco de marionetas que una obra de cine, pero sin eso perdería dicho encanto, cosa que ha llevado a este tipo de películas ochenteras del estilo de 'Creepshow' a ser consideradas de culto. Hoy por hoy es recomendable verla pensando en ella más como una película de comedia que como una de terror, ya que esto último podría llegar a ser muy decepcionante.

Nota:
Pasable

Critters

Sinopsis:
Ocho alienígenas hambrientos llegan a la Tierra buscando alimento. En su camino se encuentran con la familia Brown que, sin saberlo, se convierte en el plato principal de su menú. Sin embargo, los Brown contarán con la ayuda inesperada de una pareja de cazadores intergalácticos...

Crítica:
Critters cogió todo aquello que funcionó antes y lo mezcló creando, lo que por aquel entonces era, un buen entretenimiento del cine de “Serie B”. En algunas cosas se parece mucho a los Gremlins y tiene pequeños detalles que parecen sacados de Star Wars, pero la fotografía, guión y todo los apartados técnicos del film son el reflejo de un presupuesto bajísimo que no podría competir con esas dos. También le falta argumento y unas actuaciones más convincentes, pero es indudable que es un clásico que siempre apetecerá ver.

Nota:
Pasable

El reportero: la leyenda de Ron Burgundy

Sinopsis:
Ron Burgundy (Will Ferrell) es el presentador de noticias más famoso de San Diego en los años setenta. Cuando se entera de que Veronica Corningstone (Christina Applegate), una reportera feminista y ambiciosa, va a trabajar con él, Ron está de acuerdo mientras la nueva se ocupe de las exposiciones de gatos, cocina y otras especialidades "femeninas". Pero Veronica no está dispuesta a ser un florero: quiere sentarse detrás de la mesa del presentador. A partir de ese momento, ya no se trata de un enfrentamiento, sino de una guerra abierta entre los dos.

Crítica:
Cuando me la recomiendan como la mejor de Will Ferrell y me doy cuenta que no me hace ni puta gracia, paso a no entender si es que la gente tiene un concepto equivocado del humor que me gusta o directamente me tengo que rendir con el cine de este actor. El consiente intelectual se reduce drásticamente cada minuto que se ve 'El reportero', y es que por mucho que intente tratar el mundo del periodismo y de la inserción de la mujer al mundo laboral, lo absurdo no es la manera correcta de crear un film con humor irónico y/o crítico.

Nota:
Muy Mala

La hija de mi mejor amigo

Sinopsis:
La aventura entre un hombre mayor (Laurie) y la hija de un amigo suyo provocará un giro inesperado no sólo en su vida, sino también en la de las respectivas familias. El problema principal surge cuando el hijo de ese hombre (Brody), que está enamorado de la chica, se entera de que ella mantiene un apasionado romance con su padre.

Crítica:
La propuesta es cuanto menos curiosa, pero arrastra una culpabilidad insoportable que se carga la comedia para acabar siendo un drama victimista y desaliñado, a diferencia de 'Lolita' o 'American Beauty'. Hugh Laurie y Catherine Keener son solo presencias de una madurez artística que va más allá que la película en si. En general se podría decir que es un entretenimiento pasable, pero nada más.

Nota:
Pasable

Con faldas y a lo loco

Sinopsis:
Época de la Ley Seca (1920-1933). Joe y Jerry son dos músicos del montón que se ven obligados a huir después de ser testigos de un ajuste de cuentas entre dos bandas rivales. Como no encuentran trabajo y la mafia los persigue, deciden vestirse de mujeres y tocar en una orquesta femenina. Joe (Curtis) para conquistar a Sugar Kane (Monroe), la cantante del grupo, finge ser un magnate impotente; mientras tanto, Jerry (Lemmon) es cortejado por un millonario que quiere casarse con él.

Crítica:
Aunque no es fácil unir el cine negro, o cine de Gangster, con la comedia, esta alocada, descarada y divertida película lo ha hecho fantásticamente. Tony Curtis y Jack Lemmon hacen de sus actuaciones una lección para todo aquel que quiera ejercer de comediante en el cine, y no es lo único que tiene 'Con faldas y a lo loco' en su reparto, ya que a este coctel se le suma el peso de un icono como Marilyn Monroe que engrandece el film hasta puntos insospechados con su dulce voz y sensualidad. Hay que decir que lo mejor para mi recae en unos diálogos brillantes que no cesan hasta el final, momento en el que llega el mejor de todos y que acabó por dejarme con un buen sabor de boca.

Nota:
Perfecta

Mentiroso compulsivo

Sinopsis:
Fletcher Reede es un abogado ambicioso y sin escrúpulos, que utiliza la mentira como un medio habitual de trabajo. Su hijo de cinco años, harto de promesas incumplidas, pide un deseo el día de su cumpleaños, que su padre no pueda mentir durante veinticuatro horas.

Crítica:
Una película con el don de hacer reír a carcajadas, aunque el argumento se quede enterrado bajo una sobreactuación de Jim Carrey, la verdad es que poco importa cuando te estas riendo con su sucesión de gags llenos de muecas y aspavientos. Seamos sinceros, si esta película fue tan taquillera y si Carrey fue nominado a mejor actor de comedia en los Globos de Oro es por que a la gente le encanta esto que él hace, es locura previsible, pero hay que ver como gusta y como nos reímos.

Nota:
Buena

Gru 2, mi villano favorito

Sinopsis:
Ahora que el incansable y emprendedor Gru ha dejado atrás una vida dedicada a las fechorías para criar a Margo, Edith y Agnes, dispone de mucho tiempo libre para disfrutarlo con ellas, el Dr. Nefario y los minions. Pero, justo cuando empieza a adaptarse a su papel de hombre de familia, una organización mundial ultrasecreta dedicada a la lucha contra el mal llama a su puerta. Junto con su nueva compañera de aventuras, Lucy Wilde, Gru tendrá que descubrir quién es el responsable de un espectacular y malévolo plan y llevarlo ante la justicia. Y es que hace falta echar mano del mayor ex-villano del mundo para atrapar a quien aspira a ocupar ese lugar.

Crítica:
A diferencia de la opinión popular, a mi 'Gru 2' me ha parecido mejor que su antecesora. Es mucho más cómica, por lo que la experiencia es mucho más divertida y agradable. No pierden la ternura de la primera parte, es más, se podría decir que es un poco más tierna en cuanto a la relación de Gru y sus niñas. La historia me parece más completa, tiene ideas brillantes para que se de todos los elementos que el publico pide a este tipo de film. Música, animación e incluso el doblaje están bien para completar lo que para mi es todo un éxito de Illumination Entertainment. En general se trata de una alocada película de animación con un aspecto visual excelente y que no para de hacer reír a personas de todas las edades. Es perfecta para toda la familia.

Nota:
Perfecta

Los tres mosqueteros

Sinopsis:
Francia, siglo XVII. Athos, Porthos y Aramis son tres prodigiosos espadachines que pertenecen al cuerpo de mosqueteros del rey Luis XIII de Francia (1610-1643). A París llega un joven y valeroso gascón que ingresa en la guardia del Rey para hacerse mosquetero. Los cuatro tendrán que hacer frente a una maquiavélica conspiración urdida por el cardenal Richelieu para derrocar al rey. Adaptación actualizada de la novela homónima de Alejandro Dumas.

Crítica:
A 'Paul W.S. Anderson' le ha pasado lo mismo que con su saga de Resident Evil, no consigue dar más que unos buenos planos en "slow motion" y decepciona de cara a los seguidores del producto original, en este caso la obra de Alexandre Dumas. Lo que si hay que decir a su favor, y en diferencia a la de zombies, es que aquí ha tirado de situaciones cómicas, algo que la hace un poco más agradable y disfrutable. Lo que queda claro es que la novedad del 3D está haciendo que el trabajo del guión no sea una prioridad, algo que estoy notando en muchas de estas películas nuevas engendradas para encarecer las entradas de cine. En definitiva, se puede ver, pero hay mejores cosas que merecen más nuestro tiempo.

Nota:
Mala

El Espantatiburones

Sinopsis:
Oscar es un pececito de verbo rápido que sueña con ser un pez gordo. Pero sus sueños le meten en agua estancada cuando una gran mentira le convierte en un improbable héroe. Al principio los demás peces se tragan el anzuelo de Oscar y le llueve la fama y la fortuna. Todo va con la marea a favor hasta que empieza a quedar claro que la historia que ha propagado Oscar de que es el gran defensor del atolón hace agua por todas partes. El pececito descubre que ser un héroe significa que su vida está de rebajas: su mentira le va a convertir en la pesca del día. Oscar debe aprender a navegar entre dos aguas para volver a encontrar la corriente a su favor.

Crítica:
Parecía imposible hacer una película tan mala en estos tiempos que corren en el genero de la animación, pero los de Dreamwork lo han hecho con ésta. Para empezar los personajes son malos, están faltos de algo de personalidad, y lo único que en esta pelicula tienen son meros guiños a 'El padrino' o a 'Los intocables de Elliot Ness'. La animación podría ser mejor, es algo fea y lenta, he visto mejores de esta compañía como: 'Shrek', 'Kun Fu Panda' o 'Madagascar'. Y lo peor de todo son los doblajes, sobretodo el de Oscar (Fernando Tejero), que es insoportable y vomitivo, la razón por la cual no pude de terminarla. Es una de las mayores decepciones de un genero al que últimamente le he cogido un enorme cariño.

Nota:
Muy Mala

Si de verdad quieres...

Sinopsis:
Después de más de treinta años de matrimonio, una pareja (Meryl Streep y Tommy Lee Jones) se somete durante un fin de semana a una sesión intensiva de asesoramiento, con el fin de aclarar sus ideas y tomar la decisión de seguir adelante o divorciarse.

Crítica:
Una de las películas más tiernas que he visto. Tiene unas actuaciones fantásticas en las que en ocasiones valen más los gestos que las palabras. Consiguen emocionar y hacer reír con cierta regularidad. Creo que ya lo he dicho en otras ocasiones, pero también diré en esta, me encantan los personajes huraños de Tommy Lee Jones. Una buena historia, bien ejecutada y con muchísimo encanto, el suficiente para que aunque sea cine romántico, no se pierda la veracidad de una posible historia real.

Nota:
Buena

Gru, mi villano favorito

Sinopsis:
Gru (voz de Steve Carell) es un hombre deplorable que planea el acto criminal más increíble de la Historia: robar la Luna. Incitado por una madre malvada (voz de Julie Andrews), sólo encontrará un obstáculo en su camino: tres niñas huérfanas a las que tendrá que cuidar temporalmente.

Crítica:
Entre las películas de animación de los últimos años, está justo en medio de todo el pelotón, no deja de ser entretenida, pero la falta de encanto, diversión y chistes realmente graciosos es lo que la aleja de las fantásticas obras de Pixar. Lo peor es que se nota mucho el tono infantil y la velocidad de la animación es muy lenta. Lo mejor son los minions y los acabados en las texturas de la animación. En general es una película para complacer con un final súper redondo, no una gran película, pero esta de buen ver.

Nota:
Buena